El autorretrato se remonto a los inicios de la historia, las personas desde siempre han querido inmortalizar sus recuerdos, sus vivencias y su propia existencia.
El autorretrato en la fotografía se ha convertido en una manera de conocernos y de conocer a los demás. Algunos pueden confundir el autorretrato con el "selfie", pero no es lo mismo. El autorretrato lo haces de manera consciente, centrándote en tu valor y en ti mismo; por otro lado, el selfie es algo más efímero y fugaz.
En la fotografía hay miles de personas que se centran en el autorretrato, pero yo voy a hablar de tres increíbles fotógrafas.
VIVIAN MAIER:
Maier nace en 1926 en Nueva York aunque vivirá en Francia el primer periodo de su vida, con 25 años vuelve a EE.UU. y comienza trabajar como niñera en familias de clase media-alta. Era una persona cerrada, muy reservada, siempre llevaba en el cuello una cámara colgada, se dedicaba a fotografiar en la calle, fotografíaba todo lo que veía, niños, mujeres, hombres, a ella misma, etc. Invertía todo su tiempo en lo que le gustaba, la fotografía, pues era una persona muy solitaria y la mayoría de veces solo realizaba fotografías cuando no ejercía de niñera, además de invertir todo su sueldo en ella. Por falta de tiempo, ya que sacaba miles de fotos Vivian se limitaba a acumular carretes de negativo que si no fuera por John Maloof, un joven aficionado a la fotografía que compró todos sus carretes en una subasta y los reveló, si actualmente conocemos a Maier es gracias a él, por exponer su trabajo.
Como podemos ver en esta fotografía Vivían siempre sacaba las fotos en blanco y negro y en formato cuadrado. Me gustan mucho sus fotos porque captura el momento, las personas que aparecen fotografiadas no están posando, son sus expresiones reales, captura en un instante los sentimientos de la gente.
En esta foto podemos ver a dos señoras caminando por la calle, van agarradas una a la otra, y con una vestimenta de carácter arreglado, no sabría muy bien decir si están discutiendo o debatiendo sobre algo que no les ha gustado o sin más ha sido la expresión del momento. Igualmente me gusta mucho la foto en si, por la luz y la claridad de la imagen, además de porque las señoras son muy elegantes.
En esta foto podemos ver a un hombre echándose la siesta en su coche, está en medio de la calle, la podemos ver justo detrás de el, me gusta porque no piensa demasiado que fotografiar ni como hacerlo, sin más ve algo que le resulta interesante y lo fotografía.
Esta foto me parece muy interesante, es un autorretrato, no solo me parece interesante por eso, sino porque captura la foto en movimiento, ahí aparece un señor con un espejo, Vivían utiliza ese instante para hacer la foto, sinceramente no creo que previamente le haya dicho al hombre que se pusiera en esa posición y que hiciera eso, me parece admirable, además de que la foto es preciosa.
FLORA BORSI:
Flora Boris es una fotógrafa autodidacta y artista visual húngara. Recibió su primera cámara cuando tenía 15 años, una Canon EOS 40D, unos años después su padre le dijo que sus fotografías serían mucho mejores si usaría flash, así que al poco tiempo empezó a usar el Profoto B1.
Flora siempre es la modelo en sus autorretratos, ella dice que lo prefiere así, para ella es una ventaja ya que busca expresar una emoción con una expresión facial y como ella sabe exactamente lo que quiere expresar, le es más sencillo.
Siempre realiza sus fotografías en un estudio, no le gusta ir al exterior y tener personas alrededor viendo lo que esta haciendo, prefiere estar sola para tenerlo todo planificado al detalle y salga la foto perfecta.
Algunos de los artistas que la inspiran son: Tim Waker, Istvan Sandorfi, Gottfried Helnwein, Solve Sundsbo y Martin Perlaki.
A parte de hacer la fotografía en si, Flora las retoca y les añade cosas usando programas como Photoshop o Lightroom, para ella es como pintar un cuadro, y por eso es fotógrafa y artista visual.
Se inspira en ella para crear, en su vida, en sus experiencias, eso me parece muy interesante, creo que todos deberíamos hacer eso, inspirarnos de nosotros mismos porque seguro tenemos mucho que contar y expresar.
En este autorretrato de Flora Borsi podemos ver como juega con las expresiones, mezclando tres fotos de su cara en una, la he escogido porque me parece muy interesante la mezcla a esta fotografía sobretodo la destaca su manejo del photoshop. También me gustan las luces, están muy marcadas y en general también la limpieza de la foto.
También he escogido este autorretrato porque me gusta mucho que sea en blanco y negro, tampoco hay muchos elementos en la foto, es bastante minimalista, solo una gran mariposa le cubre la cara, como si fueran gafas de sol, es muy interesante.
Esta fotografía a color la he elegido porque me gusta mucho como mimetiza la ardilla con su rostro de una manera tan sutil, también me gusta mucho que en sus fotos casi no tenga expresión facial, consigue expresar lo que quiere con los elementos añadidos.
FRANCESCA WOODMAN:
Francesca Woodman fue una fotógrafa estadounidense, nació en Denver y fue conocida por sus autorretratos en blanco y negro.
Se graduó en la universidad de Bellas Artes de Providence.
Su fotografía se caracteriza por el uso de una sola modelo, generalmente desnuda, solía ser ella, la imagen no estaba nítida, el cuerpo estaba en movimiento.
El estilo de Francesca era muy independiente, en su trabajo se encuentran factores que llevaba pensar que su trabajo fue inspirado por Man Ray. Este busca en el cuerpo desnudo de la mujer un lugar romántico, una búsqueda de amor psicológico.
Las fotografías de Francesca tienen elementos del cuerpo amorfo, desnudo y la rotación desorientada de la imagen.
He escogido esta foto porque me gusta mucho como mimetiza el cuerpo desnudo de la chica con la pared, no se que intención tiene la foto pero me hace pensar como si quisiera representar que el cuerpo es sin más el envoltorio de lo que somos, y que dentro hay mucho más, me ha gustado mucho la foto.
Me gusta mucho también como juega con el nudismo, utiliza el cuerpo como herramienta, me gusta esta foto porque es muy sencilla, los únicos elementos que aparecen son la chica desnuda y peinada y un plato hondo que le cubre el pecho.
Esta la he escogido porque la chica esta borrosa, parece que esta en constante movimiento, lleva un vestido blanco que le llega por las rodillas y al estar girando parece un torbellino quizá intenta explicar que se siente así, como un tornado de emociones.